Ogłoszenie

Zwiń
No announcement yet.

CANAL+ - opisy filmów

Zwiń
Temat został zamknięty
X
Ten wątek został przyklejony.
X
X
  • Filtruj
  • Czas
  • Pokaż
Clear All
new posts


  • fot. Monolith Films

    MIASTO ODKUPIENIA
    (Swelter)
    Film akcji, USA, 2014
    Reżyseria: Keith Parmer
    Obsada: Jean-Claude Van Damme, Alfred Molina, Lennie James, Josh Henderson, Grant Bowler

    Pięciu zamaskowanych mężczyzn napada na casino w Las Vegas i kranie 10 mln dolarów. Wszyscy, poza jednym postrzelonym w głowę i uznanym za zabitego, zostają złapani. Pieniądze jednak znikają. Dziesięć lat później przywódca grupy Cole (Grant Bowler) ucieka z więzienia. Pomagają mu członkowie gangu: Stillman (Jean-Claude Van Damme), Boyd (Josh Henderson) i Kane (Daniele Favilli). Dowiadują się, że ich były partner Pike (Lennie James) przeżył i uciekł z pieniędzmi, dzięki pomocy lekarza (Alfred Molina). Gang trafia do odizolowanego kalifornijskiego miasteczka Baker, gdzie ich były wspólnik jest szeryfem. Pike teraz nazywa się Bishopem i twierdzi, że cierpi na amnezję spowodowaną postrzałem w głowę. By odzyskać łup, przestępcy muszą stawić czoła mieszkańcom Baker, którzy okazują się bardziej zdemoralizowani i bezwzględni, niż oni sami.
    PREMIERA: CANAL+, piątek, 8 maja 2015, 21:00

    Komentarz



    • © JOJO WHILDEN

      CASANOVA PO PRZEJŚCIACH
      (Fading Gigolo)
      Komedia, USA, 2013
      Reżyseria: John Turturro
      Obsada: John Turturro, Woody Allen, Vanessa Paradis, Liev Schreiber, Sharon Stone, Sofía Vergara

      Połączenie komedii obyczajowej z romantyczną w stylu i z udziałem Woody’ego Allena. Za kamerą i w roli tytułowej John Turturro. W obsadzie: Vanessa Paradis, Liev Schreiber, Sharon Stone, Sofía Vergara.

      Właściciel antykwariatu, Murray Schwartz (Woody Allen), popada w problemy finansowe. Postanawia namówić przyjaciela, nieśmiałego kwiaciarza Fioravante (John Turturro), na spotkanie ze swoją dermatolog (Sharon Stone). Nie chodzi jednak o zwyczajną wizytę u lekarza, a o spełnienie seksualnych fantazji znudzonej pani doktor, która wraz z przyjaciółką Selimą (Sofia Vergara) chciałaby wystąpić w trójkącie. Fioravante, choć z oporami, przystaje na propozycję, a Murray ustala opłatę za usługę i podział zysków ze wspólnikiem. Tak zaczyna się dochodowy biznes przyjaciół, który przynosi coraz większe zyski. Powodzenie Fioravante nie ma nic wspólnego z jego wyglądem, tylko z wyjątkową umiejętnością rozumienia potrzeb kobiet. Jego sława zatacza coraz szersze kręgi. Pewnego dnia Murray przyprowadza do niego wdowę po rabinie, ortodoksyjną żydówkę Avigal (Vanessa Paradis). Kobieta, pomimo dwudziestu lat w związku małżeńskim z dużo starszym mężczyzną oraz urodzenia mu szóstki dzieci, nigdy się nie całowała. To spotkanie odmienia życie obojga.

      „Zmysłowy i inteligentny” („Variety”), „Najbardziej czarujący film tego roku” („The Guardian”), „Woody Allen w najlepszej roli aktorskiej od lat!” („Boston Globe”) – pisali o filmie Turturro krytycy. Turturro ma w dorobku aktorskim ponad sześćdziesiąt filmów, ale jest przede wszystkim kojarzony z braćmi Coen, dla których pracował w „Ścieżce strachu”, „Big Lebowskim”, „Bracie, gdzie jesteś” i „Bartonie Finku”. Za tytułową rolę w tym ostatnim otrzymał nagrodę dla Najlepszego Aktora na Festiwalu Filmowym w Cannes. W 2007 roku zagrał w pierwszej części przeboju „Transformers”, a w kolejnych latach w kontynuacjach serii: „Transformers. Zemsta upadłych” i „Transformers 3” (wszystkie w reżyserii Michaela Baya). Za swój debiut reżyserski, dramat obyczajowy „Mac”, Turturro otrzymał nagrodę Camera d’Or w Cannes. Wyreżyserował również „Illuminatę” (1998), „Romance & Cigarettes” (2005) z Jamesem Gandolfinim i Kate Winslet oraz „Passione” (2010).

      Pomysł na film „Casanova po przejściach” narodził się przypadkiem podczas lunchu, a rozwinął go razem z Turturro Woody Allen. To jedna z niewielu okazji, żeby zobaczyć króla komedii jako aktora w filmie innego reżysera, niż on sam. W naszkicowane z dużą sympatią bohaterki kobiece wcieliły się Vanessa Paradis i Sharon Stone. Dla Paradis była to pierwsza anglojęzyczna rola w karierze. Stone spotkała się wcześniej z Turturro na planie filmu „Gods Behaving Badly”, ale nie mieli wspólnych scen w tej produkcji. Gwiazdorską obsadę dopełnia nominowany do trzech Złotych Globów Liev Schreiber, ostatnio najbardziej kojarzony z serialem „Ray Donovan”.
      PREMIERA: CANAL+, sobota, 9 maja 2015, 21:00

      Komentarz



      • © Kino Świat

        BRICK MANSIONS. NAJLEPSZY Z NAJLEPSZYCH
        (Brick Mansions)
        Film akcji, dramat, Francja, Kanada, 2014
        Reżyseria: Camille Delamarre
        Obsada: David Belle, Paul Walker, RZA

        Ostatnia w pełni ukończona rola Paula Walkera w remake’u „13. dzielnicy” w reżyserii Pierre'a Morela z 2004 roku. W obu filmach scenarzystą i producentem jest Luc Besson, w obu wystąpił kaskader, wynalazca parkouru David Belle.

        Niedaleka przyszłość. Tajny agent policji Damien (Paul Walker) ma 24 godziny, by odszukać skradziony pocisk z głowicą nuklearną. Tropy wiodą go do handlarza narkotyków (RZA), który rezyduje na terenie rządzonym przez gangi. W odciętym od świata gettcie, zwanym Brick Mansions, Damien znajduje sprzymierzeńca - mistrza walk ulicznych i parkouru, który zna dystrykt jak własną kieszeń. Lino (David Belle) postanawia pomóc Damienowi, ma bowiem porachunki z bossem przestępczego podziemia.

        „Brick Mansions. Najlepszy z najlepszych” jest amerykańską wersją francuskiego filmu sensacyjnego „13 dzielnica”. Akcja została przeniesiona z Paryża do Detroit, francuskich gangsterów zastąpili czarnoskórzy Amerykanie, zaś kapitana policji, w którego w oryginale wcielał się Cyril Raffaelli, zagrał tym razem zmarły w wypadku samochodowym Paul Walker, gwiazda serii „Szybcy i wściekli”.
        Partneruje mu wyjątkowo sprawny kaskader, aktor i wynalazca parkouru David Belle oraz raper RZA, lider Wu-Tang Clan.
        PREMIERA: CANAL+, poniedziałek, 11 maja 2015, 21:00

        Komentarz



        • PRZEPIS NA DOM
          (Apple Mortgage Cake)
          Dramat, Kanada, 2014
          Reżyseria: Michael Scott
          Obsada: Kimberly Elise, A.J. Saudin, Shanice Banton, Joanne Boland

          Niesamowita, pełna optymizmu historia oparta na faktach. Teaneck w stanie New Jersey, 2009 rok, kilka miesięcy po wybuchu światowego kryzysu finansowego. Kobieta samotnie wychowująca trzech synów znajduje sposób, jak uniknąć eksmisji z rodzinnego domu.

          Angela Morgan (Kimberly Elise) jest rozwódką samotnie wychowującą trzech chłopców. Kobieta ledwo wiąże konie z końcem. Pracuje dorywczo, w wolnym czasie jest wolontariuszką w miejscowym ośrodku dla maltretowanych kobiet. Mieszka w rozpadającym się domu po babci, który jest obciążony 4000 dolarów zaległych podatków. Miasto żąda spłaty zaległości w ciągu 10 dni, w przeciwnym wypadku Angela wraz z rodziną zostanie eksmitowana. Jakby tego było mało, najmłodszy syn zostaje zawieszony w obowiązkach ucznia za przyniesienie do szkoły noża. Zachęcona przez synów i przyjaciół, Angela postanawia wykorzystać babciny przepis na szarlotkę z cynamonem, upiec 100 sztuk ciast i spróbować sprzedać je po 40 dolarów każde. Przełyka dumę i prosi ludzi wokół o pomoc. Udaje jej się nie tylko zdobyć 4000, spłacić długi i zachować dom. Dzięki nagłośnieniu jej historii przez prasę, do Angeli zaczynają spływać zamówienia na tysiące słynnych szarlotek. Jej determinacja odmienia jej życie na zawsze.
          PREMIERA: CANAL+ FILM, wtorek, 12 maja 2015, 20:00

          Komentarz



          • SERCE LWA
            (Leijonasydan)
            Dramat, Finlandia, Szwecja, 2013
            Reżyseria: Dome Karukoski
            Obsada: Laura Birn, Peter Franzén, Jasper Pääkkönen, Yusufa Sidibeh

            Młody neonazista zakochuje się w matce czarnoskórego chłopca. Film jednego z najbardziej utytułowanych fińskich reżyserów – Dome Karukoskiego.

            Teppo (Peter Franzén) właśnie wyszedł z więzienia i stara się rozpocząć życie na nowo. Nie jest to jednak proste. Mając wytatuowaną na ramieniu swastykę i przyjaciół skinheadów, którzy chodzą za nim krok w krok, Teppo nie wzbudza zaufania i nie ma praktycznie szans na znalezienie pracy. Pewnego razu poznaje piękną blondynkę (Laura Birn), z którą rozpoczyna ekscytujący związek. Wkrótce postanawiają razem zamieszkać i wówczas okazuje się, że Sari ma czarnoskórego syna (Yusufa Sidibeh) z poprzedniego związku. Rhamu wywraca życie Teppo do góry nogami. Mężczyzna musi nie tylko sprawdzić się w roli ojca, ale też stanąć w obronie chłopca, prześladowanego w szkole przez kolegów. Sytuację komplikuje pojawienie się brata Teppo, który chce z nim zamieszkać. Harri (Jasper Pääkkönen) nie tylko jest fanatycznym skinheadem, ale ma również problemy psychiczne.

            Poruszającą historię o przekraczaniu uprzedzeń na tle rasowym i klasowym wyreżyserował Dome Karukoski, fiński filmowiec uznany przez „Variety” za jedno z najciekawszych nazwisk 2013 roku. Piąty film w karierze Karukoskiego okazał się hitem kinowym w Finlandii, pobijając takie filmy, jak „Grawitacja” i „Thor: Mroczny świat”. W roli Teppo wystąpił znany z filmu „Powiem ci wszystko” Peter Franzen.
            PREMIERA: CANAL+ FILM, środa, 13 maja 2015, 20:00

            Komentarz



            • © 2014 CBS Broadcasting Inc. All Rights Reserved.

              POD KOPUŁĄ 2
              (Under the Dome 2)
              Serial science fiction, USA, 2014, 13 odc.
              Twórca: Brian K. Vaughan, Stephen King
              Producenci: m.in. Stephen King, Brian K. Vaughan, Neal Baer, Jack Bender, Steven Spielberg
              Obsada: Mike Vogel (Dale „Barbie” Barbara), Rachelle Lefevre (Julia Shumway), Dean Norris (James „Big Jim” Rennie), Britt Robertson (Angie McAlister), Alex Koch (Junior), Colin Ford (Joe McAlister), Mackenzie Lintz (Norrie Calvert-Hill), Nicholas Strong (Phil Bushey), Jolene Purdy (Dodee), Natalie Martinez (Linda),

              Serial na podstawie powieści Stephena Kinga. Niewielkie amerykańskie miasteczko zostaje odcięte od świata przez tajemniczą kopułę, która reaguje na to, co robią uwięzieni wewnątrz ludzie. Odizolowanie, brak logicznego wytłumaczenia sytuacji i poczucie zagrożenia wyzwalają w ludziach najlepsze i najgorsze instynkty. Cieszący się w USA stałą wielomilionową widownią, „Pod kopułą” został doceniony m.in. 5 nominacjami do nagrody Saturn.

              Niewielkie amerykańskie miasteczko Chester’s Mill zostaje odcięte od świata przez przezroczystą kopułę, która szczelnie oplata przestrzeń nad miastem oraz pod nim. Jest niewidoczna, a swoimi właściwościami przypomina membranę półprzepuszczalną, przez którą mogą przedostać się jedynie niewielkie ilości wody oraz powietrza. Po pierwszych dniach chaosu i paniki, uwięzieni wewnątrz mieszkańcy i przyjezdni zaczynają rozumieć, że sytuacja nie jest tymczasowa i że mogą liczyć tylko na siebie. Choć rządy absolutne próbuje sprawować wiceprzewodniczący rady miejskiej James „Big Jim" (Rennie Dean Norris), okazuje się, że nie do niego należy teraz ostanie słowo. Wiele wydaje się zależeć jego syna Juniora (Alexander Koch), jego niespełnionej miłości Angie McAlister (Brittany Robertson), jej brata Joe’ego (Colin Ford) i przypadkiem przebywającej w mieście Norrie (Mackenzie Lintz). Kopuła ma też plany wobec Barbie’ego (Mike Vogel) i Julii Shumway (Rachelle Lefevre).

              Drugi sezon „Pod kopułą” pokazuje, co dzieje się z mieszkańcami Chester’s Mill, gdy muszą pozostać uwięzieni dłużej niż kilka dni, tak jak opisał to w swojej książce z 2009 roku Stephen King. Autor nadal aktywnie współpracuje z twórcami serialu, rozwijając tematy i wątki, których w książce nie było. Jest autorem scenariusza pierwszego odcinka drugiego sezonu, a w jednym z odcinków pojawia się na chwilę na ekranie jako gość baru Sweetbriar Rose. Jeszcze przed premierą ekipę producentów opuścił natomiast Brian K. Vaughan („Lost – Zagubieni”), którego obowiązki przejął 7-krotnie nominowany do nagrody Emmy producent Neal Baer („Ostry dyżur”, „Prawo i bezprawie”).

              Pierwszy sezon odniósł w USA ogromny sukces, ustanawiając kilka rekordów oglądalności. Serial nadal może pochwalić się stałym gronem fanów - finał drugiej serii obejrzało ponad 12 milionów widzów. W czerwcu 2015 pojawi się trzecia część produkcji.
              PREMIERA: CANAL+, od 14 maja 2015, w każdy czwartek o 21:00, po dwa odcinki

              Komentarz



              • fot. Monolith Films

                SNOWPIERCER: ARKA PRZYSZŁOŚCI
                (Snowpiercer)
                Science fiction, film akcji, Korea Południowa, Czechy, USA, Francja, 2013
                Reżyseria: Joon-ho Bong
                Obsada: Chris Evans, Jamie Bell, Ed Harris, Tilda Swinton, John Hurt, Octavia Spencer, Ewan Bremner, Alison Pill

                650 metrów pędzącego pociągu jako kompaktowa wersja świata, Arka Noego przyszłości. Wewnątrz ostatni pozostali przy życiu ludzie podzieleni na klasy. W jednym końcu pociągu Chris Evans, John Hurt, Octavia Spencer, w drugim Ed Harris i Tilda Swinton. Adaptacja komiksu Transperceneige Benjamina Legranda i Jacques'a Loba.

                Rok 2031. Świat przegrał walkę z globalnym ociepleniem. Na Ziemi zapanowała wieczna zima, a życie uległo zagładzie. Jedynymi, którzy przetrwali są pasażerowie Snowpiercera, gigantycznego pociągu pędzącego przez śnieżną zamieć. Od 17 lat pojazd porusza dookoła świata, dzięki rewolucyjnemu silnikowi, który potrafi generować napędzającą go energię. Wewnątrz pociągu panuje system klasowy. Ludzie z ostatnich wagonów żyją tak, jak niegdyś mieszkańcy slumsów, odczuwając permanentne zimno i głód. Ci z wagonów na przedzie uznają się za wybrańców – mają do dyspozycji luksusowe przedziały i oddają się bez reszty przyjemnościom. Curtis (Chris Evans), młody mężczyzna z ogona pędzącej maszyny, chce oswobodzić towarzyszy niedoli i zmienić panującą w pociągu równowagę sił. Wyrusza w stronę lokomotywy, gdzie rezyduje Wilford (Ed Harris), człowiek ustalający reguły gry.

                Epoka lodowcowa, ostatni bastion życia na Ziemi, pociąg przypominający koncepcyjnie Arkę Noego, pasażerowie podzieleni na klasy społeczne – wszystko to elementy niezwykłej wizji koreańskiego reżysera Bong Joon-ho, a zarazem rezultat 8 lat jego intensywnej pracy. Więzienie, zapasy wody pitnej, szklarnia, basen, szkoła, pokój reprezentacyjny – w Snowpiercerze jest zamknięty w miniaturze cały świat. Tę ogromną międzynarodową koprodukcję nakręcono w 72 dni z udziałem ponad 200 członków ekipy i obsady, którzy pochodzili z takich krajów jak Czechy, Korea, Stany Zjednoczone czy Wielka Brytania.

                Film zwraca uwagę gwiazdorską obsadą. W głównej roli wystąpił Chris Evans („Captain America: Pierwsze starcie”, „Avengers”). Ed Harris, wyśmienity aktor znany między innymi z „Twierdzy” Michaela Baya oraz „Truman Show” Petera Weira, zagrał czarny charakter, nadając tej postaci doniosłości oraz niejednoznaczności. Tilda Swinton wciela się w porta voce właściciela pociągu. W rolę Gilliama, mędrca wzbudzającego posłuch u ludzi, wcielił się uznany brytyjski aktor John Hurt. Tanya, zdeterminowana do działania matka z ostatniego wagonu, została zagrana przez Octavię Spencer, laureatkę Oscara za drugoplanową rolę w „Służących” Tate'a Taylora. A w Edgara, prawą ręką Curtisa, wcielił się Jamie Bell „Billy Elliott”.
                PREMIERA: CANAL+, piątek, 15 maja 2015, 22:30

                Komentarz



                • fot. Monolith Films

                  NEED FOR SPEED
                  (Need for Speed)
                  Film akcji, USA, Filipiny, Irlandia, Wielka Brytania, 2014
                  Reżyseria: Scott Waugh
                  Obsada: Aaron Paul, Dominic Cooper, Scott Mescudi, Michael Keaton

                  Tobey Marshall (Aaron Paul), mechanik samochodowy, jest miłośnikiem ulicznych wyścigów. Próbując uratować rodzinny biznes od bankructwa, przystaje na propozycję bogatego znajomego Dino Brewstera (Dominic Cooper). Tobey i Dino znali się od lat, a Brewster spotyka się nawet z byłą dziewczyną Marshalla, Anitą (Dakota Johnson). Jednak to Tobey był zawsze lepszym kierowcą, co w Dino budzi gniew i zazdrość. Brewster wykorzystuje więc przewagę i wrabia rywala w przestępstwo. Dwa lata później Tobey wychodzi z więzienia, pałając żądzą zemsty. Wie, że istnieje tylko jeden sposób na doprowadzenie Dino do upadku - pokonanie go w legendarnym wyścigu samochodowym De Leon, organizowanym przez byłego zawodowego kierowcę Monarcha (Michael Keaton). Aby w nim wystartować, Tobey wyrusza w ryzykowną podróż przez całą Amerykę, ściągając na siebie policyjne syreny oraz nasłanych przez Dino łowców nagród. Towarzyszy mu rezolutna brokerka samochodowa Julia Maddon (Imogen Poots).

                  „Need for Speed” to film oparty na serii gier o wyścigach samochodowych o tym samym tytule. Pierwsza wyszła na rynek w 1994 roku i stała się jedną z najbardziej kasowych i popularnych w historii. Przetłumaczono ją na 22 języki, trafiła do dystrybucji w 60 krajach, sprzedano ponad 150 milionów kopii, a zarobki sięgnęły 4 miliardów dolarów. Adaptacja gry na ekran kinowy jest powrotem do amerykańskiej kultury samochodowej lat 60. i 70. XX wieku. Korzystając z bogactwa symboli i mitów amerykańskiego kina drogi, które przez kolejne dekady działały na wy obraźnię widzów, film zabiera ich w jedyną w swoim rodzaju podróż przez amerykański kontynent. Wprawdzie przygoda bohaterów rozpoczyna się wraz z chęcią dokonania zemsty, ale w ostatecznym rozrachunku będzie się wiązać z poszukiwaniem odkupienia.

                  Robiąc film o amerykańskiej fascynacji kulturą samochodową, twórcy potrzebowali kogoś, kto dorówna dokonaniom Steve'a McQueena, który był symbolem luzu i czaru oraz samodzielnie wykonywał wszystkie popisy kaskaderskie. Zdecydowali się na Aarona Paula (serial „Breaking Bad”), a na jego antagonistę wybrali Dominica Coopera. W rolę Julii Maddon, Brytyjki posiadającej ogromną wiedzę na temat samochodów, wcieliła się Imogen Poots, a do roli Monarchy udało im się namówić Michaela Keatona.

                  W tym filmie casting nie polegał tylko na obsadzaniu aktorów. Filmowcy musieli również dokonać właściwego wyboru samochodów. Tobey i Julia pokonują kraj Mustangiem, najsłynniejszym modelem z 1964 roku, symbolizującym wolność, romantyzm oraz samą Amerykę. Ford Motors zadeklarował się zaprojektować na potrzeby filmu specjalną wersję Mustanga, opartą o model 2013 Shelby GT500. Pracował nad nią legendarny amerykański kierowca wyścigowy i projektant Carroll Shelby, który stworzył dla Forda pierwszy model Mustanga. Niestety, zmarł w 2012 roku i nie doczekał końca prac. W filmie pojawiają się również inne ikoniczne amerykańskie maszyny: Ford Gran Torino, rocznik 1969, Chevy Camaro, rocznik 1968 oraz Pontiac GTO, rocznik 1966. Podczas finału wyścigu De Leon ważnym elementem są europejskie supersamochody, takie jak pamiętany z serii gier Koenigsegg Agera R, Lamborghini Sesto Elemento, Spano GTA, Bugatti Veyron, McLaren P-1, a także Saleen S-7. Każdy z tych samochodów miał jeździć w różnych potencjalnie niebezpiecznych sytuacjach oraz wymagał mocowań na kamery, jednakże w związku z horrendalnymi cenami poszczególnych modeli (co najmniej milion dolarów za sztukę) ekipa musiała zamówić repliki. By móc sfilmować maszyny w akcji ekipa filmowa używała na planie Mercedesa Benz z siedmiometrowym teleskopowym wysięgnikiem, szybkie i zwinne Porsche Cayenne oraz wzmocnionego silnikiem Saleen Mustanga.
                  PREMIERA: CANAL+, niedziela, 17 maja 2015, 21:30

                  Komentarz



                  • Cinephil France

                    KRÓLOWE RINGU
                    (Wrestling Queens)
                    Komedia, Francja, 2013
                    Reżyseria: Jean-Marc Rudnicki
                    Obsada: Marilou Berry, Nathalie Baye, André Dussollier

                    Rose (Marilou Berry) chciałaby zbudować relację ze swoim 11-letnim synem Mickaël, z którym przez lata nie miała kontaktu. By zdobyć uwagę chłopca, postanawia wykorzystać jego wielkie hobby i obsesję - wrestling. W tym celu angażuje trzy kasjerki z supermarketu i zakłada z nimi grupę Queens Wrestling, która rozpoczyna treningi pod okiem doświadczonego i surowego trenera (André Dussollier).

                    W debiucie reżyserskim Jeana-Marca Rudnickiego zagrali wielokrotni laureaci Cezarów - Nathalie Baye („Związek pornograficzny”, „Młody porucznik”) i André Dussollier („Sala oficerska”, „Serce jak lód”), a także znana z „Amelii” Isabelle Nanty i Audrey Fleurot („Nietykalni”). Warto podkreślić, że w filmowych sekwencjach zapaśniczych aktorki wystąpiły osobiście.
                    PREMIERA: CANAL+, poniedziałek, 18 maja 2015, 21:00

                    Komentarz



                    • © 2013 Universal Studios. All Rights Reserved.

                      WSZYSTKO STRACONE
                      (All is Lost)
                      Dramat, przygodowy, USA, 2013
                      Reżyseria: J.C. Chandor
                      Obsada: Robert Redford

                      Starszy mężczyzna (Robert Redford) żegluje samotnie po Oceanie Indyjskim. Pewnego dnia budzi go wstrząs – jego jacht zderzył się z dryfującym kontenerem pełnym tenisówek. Łódź zaczyna nabierać wody. Żeglarz zabiera się za prowizoryczna jej naprawę, ale na niewiele się to zdaje. Wkrótce nadchodzi sztorm, z którego mężczyźnie ledwie udaje się ujść z życiem. Pozbawiony jachtu, żeglarz dryfuje w tratwie ratunkowej na pełnym morzu. Ma nadzieję dopłynąć w pobliże szlaku kontenerowców i zostać zauważony przez załogę jednego z nich. Koniec zapasów słodkiej wody wyznacza jednak czas, który mu pozostał.

                      „Wszystko stracone" to drugi film w karierze J. C. Chandora, który w 2011 roku zadebiutował pokazywaną na festiwalu Sundance „Chciwością". W tym doskonale przyjętym thrillerze o dniach poprzedzających światowy kryzys finansowy z 2008 wystąpili m.in. Kevin Spacey, Zachary Quinto i Jeremy Irons. „Wszystko stracone” miał debiut w Cannes, gdzie został nagrodzony owacją na stojąco. Później również cieszył się dobrym przyjęciem zarówno widowni, jak i krytyki. Został nominowany do Oscara® i nagrody BAFTA za dźwięk, zdobył ponadto Złoty Glob za muzykę Aleksa Eberta i nominację za rolę Roberta Redforda. Aktor, reżyser, producent, założyciel Sundance Institute oraz pomysłodawca Sundance Film Festival - największej na świecie imprezy dedykowanej kinu niezależnemu - zagrał jedyną w filmie rolę. Zdjęcia do „Wszystko stracone” powstały w dwa miesiące w Baja Studios w Meksyku, gdzie wcześniej powstał „Titanic"
                      PREMIERA: CANAL+ FILM, wtorek, 19 maja 2015, 20:00

                      Komentarz



                      • SPI

                        ZAKOCHANY SKORPION
                        (Scorpion In Love)
                        Romans, thriller, Hiszpania, 2013
                        Reżyseria: Santiago Zannou
                        Obsada: Carlos Bardem, Javier Bardem, Álex González, Judith Diakhate, Miguel Ángel Silvestre

                        Julián (Álex González) wraz z najlepszym przyjacielem Luisem (Miguel Ángel Silvestre) udzielają się aktywnie w grupie agresywnych neonazistów, przewodzonych przez fanatycznego Solisa (Javier Bardem). Po odsiadce w więzieniu Julian zaczyna treningi boksu. Związana ze sportem dyscyplina i osobowość trenera zmieniają go, ale dopiero, kiedy zakochuje się w spotkanej na treningach Alyssie, jego odkupienie i konflikt z Solisem staja się nieuniknione.

                        „Zakochany skorpion” jest adaptacją bestsellerowej powieści Carlosa Bardema, brata znanego hiszpańskiego aktora. Javier Bardem zagrał zresztą w filmie rolę fanatycznego neonazisty, a sam autor powieści wcielił się w byłego zawodowego boksera, który zaprzyjaźnia się z młodym neonazistą Julianem. Reżyserem adaptacji został Santiago Zannou, który zadebiutował doskonale przyjętym przez krytykę (trzy nagrody Goya) i hiszpańską publiczność dramatem „The One-handed Trick”.
                        PREMIERA: CANAL+ FILM, środa, 20 maja 2015, 20:00

                        Komentarz



                        • © Hours Capital, LLC, 2012

                          GODZINY - WYŚCIG Z CZASEM
                          (Hours)
                          Thriller, USA, 2013
                          Reżyseria i scenariusz: Eric Heisserer
                          Obsada: Paul Walker, Genesis Rodriguez, Nancy Nave

                          Nowy Orlean. Nolan Hayes (Paul Walker) dowiaduje się, że jego ciężarna żona, Abigail (Genesis Rodriguez), trafiła do szpitala. W wyniku przedwczesnego porodu na świat przychodzi dziewczynka, która zostaje podłączona do respiratora. Niestety, nie udaje się uratować matki. Nolan jest zdruzgotany. Tymczasem w miasto pustoszy potężny huragan Katrina. Szpital zostaje ewakuowany. Nolan postanawia pozostać z córeczką, która nie ma szansy na przetrwanie poza inkubatorem. Młody ojciec rozpoczyna samotną walkę o życie dziewczynki. Musi poradzić sobie nie tylko z wdzirającą się do szpitala wodą, ale także brakiem prądu i uzbrojonymi szabrownikami.

                          „Godziny - wyścig z czasem” to jeden z ostatnich filmów z udziałem tragicznie zmarłego Paula Walkera, a jednocześnie nietypowa rola w dorobku aktora. Film jest debiutem reżyserskim Erica Heisserera, który dał się poznać jako scenarzysta słynnych horrorów, takich jak „Coś”, „Koszmar z ulicy Wiązów” czy „Oszukać przeznaczenie 5″.
                          PREMIERA: CANAL+, piątek, 22 maja 2015, 21:00

                          Komentarz



                          • Lassie © Classic Media DQ Entertainment Superprod

                            LASSIE I PRZYJACIELE
                            (The New Adventures of Lassie)
                            serial animowany, Niemcy, 2014, 26 odc.
                            reżyseria: Jean-Christophe Roger

                            Dzielna suczka Lassie oraz jej przyjaciółka i opiekunka – rezolutna 10-latka Zoe Parker. Nowe przygody niezwykle inteligentnego owczarka collie, a przy okazji opowieść o mocy przyjaźni, lojalności i rodziny.

                            Zoe i Lassie mieszkają w Wielkim Parku Narodowym, gdzie tata dziewczynki jest strażnikiem, a mama lekarzem weterynarii. Park jest tłem niezwykłych, emocjonujących przygód Zoe i Lassie. To tu mieszkają przyjaciele bohaterek – zarówno zwierzęta dzikie, jak i udomowione. Wszystkie zbierają się w nieużywanej stodole za kliniką weterynaryjną, którą prowadzi mama Zoe.

                            Lassie to uwielbiana przez dzieci na całym świecie dzielna suczka rasy owczarek szkocki collie. Stworzył ją w 1940 roku amerykański pisarz Eric Knight w powieści „Lassie, wróć!”. Pierwszy film o Lassie ukazał się w 1943 roku, a w sumie o jej przygodach powstało 11 filmów, 7 seriali i 2 serie audycji radiowych. Lassie może się również pochwalić własną gwiazdą w słynnej Hollywood Walk of Fame. Serial „Lassie i przyjaciele” to współczesna animowana wersja przygód dzielnej suczki, oferująca niezapomnianą rozrywkę dla całej rodziny oraz – po raz pierwszy w historii – animowany avatar Lassie.
                            PREMIERA: CANAL+ FAMILY, od 16 maja 2015, w każdą sobotę i niedzielę o 9:00, po dwa odcinki

                            Komentarz



                            • © 2012 DQ Entertainment

                              NOWE PRZYGODY PIOTRUSIA PANA

                              (Peter Pan-The New Adventures)
                              serial animowany, Niemcy, 2014, 26 odc.

                              Serial animowany o przygodach Piotrusia Pana i jego przyjaciół, w którym na widzów czeka masa niezapomnianych wrażeń, świetnej zabawy i nauka, że zawsze warto podążać za marzeniami.

                              Trójka dzieci z Londynu - Wendy, John i Michael – zaprzyjaźnia się z chłopcem z fantastycznej Nibylandii. Piotruś Pan odwiedza rodzeństwo w najmniej oczekiwanych momentach i zabiera ich do swojej krainy, gdzie wspólnie przeżywają ekscytujące przygody. Już podczas pierwszej wyprawy do Nibylandii dzieci poznają Kapitana Haka, wyjątkowo niezadowolonego ze stanu swojego statku, któremu trzeba porządnego sprzątania. Dzieci będą też obchodziły urodziny Piotrusia Pana i szukały Zagubionych Chłopców, którzy zniknęli bez śladu za tajemniczymi drzwiami. Wezmą a nawet wezmą udział w poszukiwaniu skarbów. Emocjonujące, czasem niebezpieczne przygody w Nibylandii pomagają dzieciom również uporać się z kłopotami w codziennym życiu. Michaelowi uda się przezwyciężyć senne koszmary, John przełamie tremę przed szkolnym występem, a Wendy będzie wiedziała, jak ma się przygotować do udziału kampanii na przewodniczącą szkoły.

                              Postać Piotrusia Pana, chłopca który nie chce dorosnąć, stworzył szkocki powieściopisarz i dramaturg James Matthew Barrie na potrzeby historii, które opowiadał synom Sylvii Llewelyn Davies, jednej z jej najbliższych przyjaciółek. Piotruś to imię najmłodszego z chłopców Davisów, zaś Pan pochodzi od greckiego boga lasów i pasterzy. Postać po raz pierwszy pojawiła się w druku w 1902 roku, w książce zatytułowanej „The Little White Bird”, której wątki wykorzystano potem w popularnej sztuce teatralnej zatytułowanej „Piotruś Pan, czyli o chłopcu, który nie chciał dorosnąć”. Miała ona premierę sceniczną w Duke of York’s Theatre w Londynie 27 grudnia 1904. W 1911 powstała powieść „Peter Pan and Wendy”, w Polsce znana pod tytułami „Przygody Piotrusia Pana” oraz „Piotruś Pan i Wendy”. Mały bohater, który zawsze wychodzi cało z opresji doczekał się m.in. francuskich komiksów, kilku filmów pełnometrażowych i trzech seriali. Jednym z nich jest serial „Nowe przygody Piotrusia Pana”.
                              PREMIERA: CANAL+FAMILY, od 16 maja 2015, w każda sobotę o 9:50, po dwa odcinki

                              Komentarz



                              • © 2014 ABC Studios

                                BRACTWO CZERWONEJ OPASKI
                                (Red Band Society)
                                Serial, komediodramat, USA, 2014, 13 odc.
                                Twórca: Margaret Nagle
                                Obsada: Octavia Spencer, Dave Annable, Griffin Gluck, Ciara Bravo, Astro, Zoe Levin, Rebecca Rittenhouse, Charlie Rowe, Nolan Sotillo, Wilson Cruz

                                Laureatka Oscara Octavia Spencer („Służące") w amerykańskiej wersji głośnego, docenionego przez światową krytykę serialu o grupie młodzieży, dla której szpital pediatryczny w Los Angeles jest domem. Sygnowane nazwiskiem Stevena Spielberga jako producenta wykonawczego, „Bractwo czerwonej opaski” jest pierwszym serialem rozgrywającym się w szpitalu, którego bohaterami nie jest personel medyczny, tylko pacjenci.

                                Narratorem opowieści jest 12-letni Charlie (Griffin Gluck), który w wyniku wypadku samochodowego zapadł w śpiączkę. Najbardziej charyzmatycznym pacjent oddziału, Leo Roth (Charlie Rowe), to uroczy 16-latek, który w wyniku choroby nowotworowej stracił nogę. Leo przyjaźni się z Dashem (Astro), chłopakiem który nie chce pozwolić, by mukowiscydoza powstrzymywała go przed życiem pełną piersią. Do szpitala zgłasza się Jordi Palacios (Nolan Sotillo). Nastolatek twierdzi, że nie ma rodziny i upiera się, że sam może decydować o leczeniu raka, który został u niego zdiagnozowany. Jordi i Leo stają do rywalizacji o uczucia oddziałowej prymuski Emmy (Ciara Bravo), która walczy z anoreksją, choć tak naprawdę to w szpitalu, a nie w normalnym otoczeniu czuje się bezpieczna. Do Bractwa Czerwonej Opaski dołącza również pewna siebie, niepokorna cheerleaderka Kara Souders (Zoe Levin), która traktuje zarówno rezydentów, jak i personel oddziału z góry, dając wszystkim do zrozumienia, że nie należy do ich świata. Oddział prowadzi bezkompromisowa pielęgniarka o złotym sercu Jackson (Octavia Spencer) pod nadzorem dr. Adama McAndrew (Dave Annable), jednego z najlepszych chirurgów dziecięcych w kraju. Wspomaga ich zakochana w przystojnym doktorze łatwowierna pielęgniarka Brittany (Rebecca Rittenhouse).

                                Nastolatkowie czekają na przeszczepy, przechodzą chemioterapię, walczą z objawami swoich chorób, ale to tylko część ich życia. Oprócz zabiegów, operacji i niejednokrotnie przerażających diagnoz lekarzy, życie dzieciaków z Bractwa Czerwonej Opaski to również pierwsze miłosne zauroczenia, zazdrość, trudności z porozumieniem się ze sobą i dorosłymi. Wspierani przez oddany personel, budują między sobą silne więzi, które pozwalają im stanąć w obliczu czasem trudnych, a czasem śmiesznych i zwyczajnych problemów.

                                Amerykańską wersję wielokrotnie nagradzanego hiszpańskiego formatu „Polseres vermelles" stworzyła Margaret Nagle („Boardwalk Empire"), a jego producentem wykonawczym jest m.in. Steven Spielberg. W obsadzie najjaśniej błyszczy Octavia Spencer, laureatka m.in. Oscara, Złotego Globu i nagrody BAFTA za rolę w „Służących”. Partneruje jej znany z 5 sezonów serialu „Bracia i siostry” Dave Annable oraz szóstka młodych zdolnych aktorów, wcielających się w członków tytułowego bractwa.
                                PREMIERA: CANAL+ FAMILY, od 17 maja 2015, w każdą niedzielę o 17:30

                                Komentarz

                                Pracuję...
                                X
                                nc+